核心重點
寫動作，不要寫情緒
「電影感鏡頭」並沒有指出從第一幀到最後一幀有什麼改變。「鏡頭緩慢推向主體，同時讓雙眼保持在畫面中央」則有。可用的指令包含鏡頭動詞、方向、速度與構圖目標。向前推軌、向後拉遠、向左搖鏡、向上俯仰、順時針環繞、並排跟拍，都是實際的動作。戲劇化、充滿活力、沉浸感描述的是你想要的感受，但模型仍然得自己發明動作。先寫實際的指令；只有在動作明確之後，才把情緒當作次要的修飾。
推軌、變焦與主體移動是不同的
推軌改變的是鏡頭位置，所以前景與背景之間會產生相對位移。變焦是不移動鏡頭而改變取景範圍。主體走向固定的鏡頭則是第三件事。隨意把三者結合，會造成比例變化與臉部偏移，因為模型被要求同時改變透視、裁切與身體位置。請決定由哪一種改變來主導這個鏡頭。以肖像為例，「緩慢向前推軌，主體保持不動」比「鏡頭變焦拉近，同時主體走近」更穩定。如果主體必須移動，鏡頭指令請保持克制。
每支短片段只用一個主要運鏡
多數生成的片段都很短，搖鏡、環繞、升降與推進無法各自乾淨地完成。多個動作常會混成一種非預期的晃動。請選擇一個主要運鏡，必要時再加一個克制的次要動作：「緩慢順時針環繞，並略微上升」是連貫的；「環繞、甩鏡、變焦再拉遠」則不是。請把複雜的序列視為獨立的片段。先生成第一個動作，保留它的最後一幀，再用那一幀作為下一個鏡頭的開頭，讓每個請求只有一件工作。
版本與選項
- 選擇一個主要的鏡頭動作：推軌、搖鏡、俯仰、環繞、跟拍、升降，或克制的手持漂移。
- 指出它的方向與速度，例如「緩慢順時針環繞」或「貫穿整個鏡頭的輕柔向後推軌」。
- 加上一個構圖錨點：臉在中央、腰部以上、全身可見，或主體保持在左側三分之一。
- 只描述必要的主體動作，不要與數個互相競爭的鏡頭動作結合。
- 圖生影片請移除來源畫面中已經可見的外貌細節。
- 先用最短的時長測試，等動作穩定之後再延長。
證據與指引
在整個動作中錨定構圖
單靠鏡頭方向，無法告訴模型什麼必須保持可見。請加上構圖限制，例如「腰部以上取景」、「臉保持在中央」或「全身保持在畫面內」。這對環繞與跟拍特別重要，因為模型在滿足運鏡的同時，可能裁掉肢體或讓主體滑出畫面。這個限制應該描述從頭到尾的構圖，而不是新的場景。在圖生影片中，來源圖片已經提供外貌與光線，所以構圖與動作通常是提示詞唯一需要的細節。
用可觀察的方式說明速度
快與慢這類詞是相對的。請搭配片段來說：「貫穿整個鏡頭的輕柔推進」、「一次平順的半圈環繞」，或「鏡頭在最後一秒穩定下來」。這給了動作一個終點，並避免接近結尾時加速。手持鏡頭請指定幅度，而不是要求混亂：「細微的手持漂移，沒有突然的晃動」能營造質感而不讓畫面失穩。如果模型提供動作強度控制，請保留寫好的方向，先降低該控制，再考慮改寫整個提示詞。
依生成模式調整指令
文生影片因為沒有來源畫面，必須建立主體、場景與鏡頭。圖生影片應避免重新描述模型已經看得到的細節；這樣做會邀請它們改變。文生影片的提示詞可以是「雨光映照街道上的孤獨身影，鏡頭以步行速度在一旁跟拍」。圖生影片真正有用的部分只有「鏡頭緩慢向右跟拍，主體繼續向前走，臉保持側面」。較短的版本不去動可見的外貌，因此能保護身分。
